戏服设计专业(costume design)的就业前景如何？

　　戏服设计所涵盖的服务对象范围就非常广，包括了所有舞台戏剧、电影、电视场景所用服装，以及特殊场景的服装，这也就决定了戏服设计的就业面非常广泛，比如，电影服装设计师，电视剧服装造型师，歌剧、话剧服装设计师，艺人造型设计师(演唱会、发布会、晚会）等等。加上近几年国内电影、电视剧、话剧等泛娱乐文化产业迅猛发展，加上国家政策的扶持，戏服设计也随之越来越受到人们的重视，所以总体上，戏服设计的就业前景还是比较不错的。

　　就业方向是什么？

　　当代演艺活动正朝着创作观念的多元化发展。文化视野的不断拓展，艺术型态的日益多样，以及科技因素在演艺活动中的广泛投入和使用，使得当代演出艺术扩大了原有的范畴。直观的视觉呈现面貌也发生了巨大的变化，戏剧影视美术设计专业越来越凸显它作为当代演出艺术“视觉呈现”环节的重要作用与价值。

　　戏剧影视美术设计需要结合剧本内容和演出的需要来设计灯光、布景、演员化妆、演员服装、效果、道具等等方面，需要运用多种造型艺术手段和统一的艺术构思才能达到想要的设计效果。专业的戏剧影视美术设计技能渲染舞台气氛，又能烘托剧中的环境，更能塑造角色形象。

　　戏剧影视美术设计包括舞台设计、戏剧影视服装设计、电视舞美、舞台绘景、影视美术等专业。戏剧影视美术设计的特点有：似于不似的统一、神似与形似的统一、生活真实与艺术真实的统一、有限空间与无限空间的统一。

　　戏剧影视美术设计的特性

　　属于再次创作艺术

　　戏剧影视美术设计是基于导演的剧本的基础上来进行的二次创作，它来源于剧本但是又高于剧本，通过特有的形象语言和内涵来表达剧中的人物、事件、情景等等，使得剧中的人物形象更加生动、故事更加有可欣赏性。属于表演艺术。戏剧影视美术设计融入了演员的表演，所以也是属于表演艺术

　　属于综合艺术

　　戏剧影视美术设计包含了布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等，虽然这些部分都各自分工，但是它们之间却又是相互关联的一个整体，共同组成一个不可分割的艺术整体。

　　戏剧影视美术设计专业培养要求

　　具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制、场景设计、人物形象设计)等方面的能力。

　　戏剧影视美术设计专业学科要求

　　该专业对科目要求不高。该专业适合对戏剧影视美术设计感兴趣的学生就读。

　　戏剧影视美术设计专业知识能力

　　1.掌握戏剧、影视及舞台美术学科的基础理论、基本知识;

       2.掌握理解剧本的分析方法;

　　3.具有戏剧、戏曲、电影、电视美术设计的初步能力;

       4.了解党和国家的新闻、艺术方针、政策和法规;

       5.了解舞台及影视美术设计的发展动态;

　　6.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有-定的理论研究和实践创作能力。